『よふかしのうた』の作者コトヤマとは？『だがしかし』との関係も解説！

『よふかしのうた』の作者であるコトヤマとは、一体どんな人物なのでしょうか？

彼の代表作である『だがしかし』との関連も気になるところです。

この記事では、コトヤマの経歴や作風の変遷、『よふかしのうた』と『だがしかし』のつながりについて詳しく解説していきます。

『よふかしのうた』作者コトヤマの経歴と代表作

『よふかしのうた』の作者として知られるコトヤマは、個性的なキャラクターと独特の世界観で多くの読者を魅了してきた漫画家です。

彼の作品には、共通してノスタルジックな空気感とユーモラスなやりとりが漂っており、それが読者の心をつかんで離しません。

ここでは、そんなコトヤマの経歴や代表作、そして作品ごとの特徴について詳しく見ていきましょう。

デビューのきっかけと初期作品

コトヤマは2012年、BookLive!の雑誌『ComicLive! Drive』にて「イグジス」でデビューしました。

インターネット上で漫画を公開していた際に、週刊少年サンデーの編集部からスカウトされたことがきっかけとなり、プロの道へと進みます。

2013年には「アズマ」がまんがカレッジで佳作を受賞し、業界内での注目を集める存在となりました。

『だがしかし』でのブレイク

『だがしかし』は、2014年から2018年まで週刊少年サンデーで連載された作品です。

駄菓子をテーマにしたユニークな内容と、ヒロイン・枝垂ほたるの強烈な個性が話題を呼び、アニメ化もされました。

作品の構成はギャグ要素が中心ですが、どこか懐かしさを感じさせる背景描写やキャラクターのやり取りが多くのファンを獲得しました。

『よふかしのうた』での進化と受賞歴

『だがしかし』連載終了後、コトヤマは2019年から『よふかしのうた』を連載開始。

本作は、夜の街を舞台に繰り広げられる青春と吸血鬼の物語で、前作とは異なるシリアスさと深みを感じさせます。

特に読者から評価されたのは、都会の夜を美しく描写した空気感と、ナズナやコウの魅力的なキャラクター造形でした。

2023年には本作が第68回小学館漫画賞を受賞し、作家としての評価も大きく高まりました。

コトヤマは現在も活躍中で、2024年には新作『ミナソコ』を発表するなど、今後の展開にも注目が集まります。

『だがしかし』と『よふかしのうた』の関係性

一見すると全く異なるジャンルに見える『だがしかし』と『よふかしのうた』ですが、作者であるコトヤマの作家性が随所に表れた共通点と進化を読み取ることができます。

両作品を比較することで、コトヤマが描く世界観の本質や、作品ごとの魅力の違いがより鮮明に見えてくるのです。

ここでは、ジャンルの違いを超えた共通項や、登場人物ににじむ「コトヤマらしさ」などを掘り下げていきます。

ジャンルや作風の共通点と違い

まず大きな違いとして、『だがしかし』はコメディ中心、『よふかしのうた』は青春ドラマ＋ダークファンタジーという点が挙げられます。

しかし両作品とも、「非日常」を通じて成長する少年と、強烈な魅力を持つヒロインという構図が共通しています。

また、会話劇のテンポや間の取り方、独特の間合いは両作品に共通するコトヤマ作品の味とも言えるでしょう。

ファンにとっての「つながり」の感じ方

ファンの間では、「ナズナとほたるの共通点」や、「静かな地方都市の描写」など、コトヤマが大切にしている雰囲気やテーマに“つながり”を感じる声が多く聞かれます。

たとえば、どちらの作品でも「退屈な日常に現れる非日常」が物語の原動力になっており、キャラクターたちがそれをきっかけに変わっていくという展開はよく似ています。

読者にとっては、コトヤマの描く世界そのものが一つの共通宇宙（ユニバース）のように感じられるのかもしれません。

登場人物に見られるコトヤマらしさ

登場人物に共通して見られるのは、個性が強く、どこか突き抜けたキャラクターたちです。

『だがしかし』のほたるは「駄菓子マニア」という異色の設定でありながら、妙に魅力的でミステリアスな女性として描かれています。

『よふかしのうた』のナズナも、吸血鬼という立場ながら明るく自由奔放で、同時に深い孤独を抱えるキャラクターです。

こうした「強いキャラ設定＋内面の繊細さ」は、コトヤマならではのバランス感覚といえるでしょう。

また、少年キャラにも注目すべきポイントがあります。

『だがしかし』のココノツ、『よふかしのうた』のコウ、どちらも将来に迷いながらも、自分らしさを模索する青年像として描かれており、読者の共感を集めています。

このように、作品ごとの舞台やジャンルは異なっていても、「人間の本質的な感情」を丁寧に描く姿勢がコトヤマ作品には一貫して流れています。

コトヤマ作品に共通する魅力とは？

コトヤマ作品の最大の魅力は、単なるストーリー展開だけでなく、読者の感情に静かに語りかけてくるような表現力にあります。

とくに、「夜の情景」や「過去へのノスタルジー」、そして人間味あふれる会話劇は、どの作品にも一貫して流れる特徴です。

本章では、そんなコトヤマ作品の中に息づく魅力を、3つの視点から掘り下げていきます。

「夜」や「ノスタルジー」の表現力

『よふかしのうた』において、特筆すべきは「夜の街」そのものがひとつの登場人物のように描かれている点です。

ビルの屋上、ネオン街、公園のベンチなど、静寂と自由が共存する世界が舞台となり、読者に非日常のトリップ感を与えます。

一方『だがしかし』では、田舎の商店街や駄菓子屋が舞台となり、昭和〜平成の懐かしい風景が強く印象に残ります。

このように、時代や場所に縛られない「郷愁」を感じさせる演出が、コトヤマ作品の根底に流れています。

会話劇のテンポとキャラクターの掛け合い

コトヤマの作品は、セリフ回しが非常に洗練されていることでも知られています。

ナズナとコウの噛み合うようで噛み合わないテンポや、ほたるとココノツの駄菓子をめぐるやりとりなど、会話そのものがエンターテインメントとして成立しています。

また、キャラクター同士の絶妙な「間」や言葉の選び方が、現実にありそうでない絶妙なリアリティを醸し出しているのです。

• セリフの内容自体が知識やギャグになっている（例：駄菓子解説）
• 会話がキャラの関係性を自然に深めていく
• 「間」が絵とセットで表現され、笑いや感情を生む

読者の共感を呼ぶテーマの選び方

『よふかしのうた』では「夜にしか見えない自分を探す」、『だがしかし』では「好きなことと家業の間で揺れる」など、誰もが抱える“葛藤”や“選択”がテーマになっています。

これらは決して大仰ではなく、日常にある違和感や生きづらさにフォーカスしている点で、多くの読者が共感しやすいのです。

特に10代〜20代の読者層にとっては、「自分探し」や「居場所のなさ」といったテーマはリアルに響きます。

コトヤマは、派手な展開に頼ることなく、読者の心の奥にある「誰にも話せない感情」にそっと寄り添うような作品を描き続けています。

『よふかしのうたの作者コトヤマとは？だがしかしとのつながりも解説』のまとめ

コトヤマは2012年にデビューして以来、独自の感性で読者を魅了し続けている漫画家です。

『だがしかし』では懐かしさと笑いを、『よふかしのうた』では夜の世界と自由への憧れを描き出しました。

そして2023年には、『よふかしのうた』で第68回小学館漫画賞を受賞し、作品の評価は国内外で高まっています。

彼の作品には共通して、一風変わったヒロインと、どこか現実から逃げたい少年が登場し、人生や進路に迷う若者の心情が繊細に描かれます。

また、「夜」や「ノスタルジー」の描写、セリフのテンポと人間味ある会話も彼の作品を特徴づけています。

今後も、2024年に短期連載された新作『ミナソコ』など、新たな世界観を提示しながら、多くの読者に驚きと共感を届けてくれることでしょう。

コトヤマ作品を未読の方は、ぜひ『だがしかし』と『よふかしのうた』の両方を手に取り、その進化と共通点を味わってみてください。