『クラシックスターズ』の原作はある？企画原案や制作陣を徹底調査！

2025年春アニメとして注目を集める『クラシックスターズ』。

この記事では、原作の有無や企画原案者、そして豪華な制作陣について詳しく紹介します。

完全オリジナル作品として話題の本作ですが、どのような意図で企画され、誰がその世界を形にしているのかを深掘りしていきます。

『クラシックスターズ』に原作はある？完全オリジナルの理由

『クラシックスターズ』は、既存の小説や漫画などを原作とせず、

完全オリジナルアニメ作品として制作されています。

その背景には、音楽とキャラクターの融合による新たなエンタメ体験を創出しようという企画意図があります。

原作：UNISON×キングレコードによる共同企画

『クラシックスターズ』の原作は、UNISONとキングレコードの共同企画という形で明確に記されています。

つまり、アニメのために一から構想されたプロジェクトであり、物語・キャラクター・世界観のすべてがアニメから誕生したものです。

これは、視聴者にとって新鮮な物語体験を提供するための意図的な選択と言えるでしょう。

TVアニメ「クラシックスターズ」公式サイトでは、原作表記として「UNISON×キングレコード」と明記されており、いかに音楽表現と物語が融合したオリジナル作品かが語られている。

原作付き作品との違いと魅力

多くのアニメは、ライトノベル・漫画・ゲームなどを原作としています。

しかし『クラシックスターズ』はそのどれにも当てはまらず、最初からアニメ化を前提とした世界設計がされています。

そのため、原作に縛られない自由な演出や展開が可能であり、視聴者の予測を超えるサプライズが仕込まれることも期待されます。

さらに、クラシック音楽の偉人たちの才能を現代の若者に宿すという設定は、

歴史と現代、フィクションとリアリティの融合という意味でも非常にユニークです。

この発想は、原作が存在しないからこそ実現できた要素であり、アニメというメディアに最適化された企画であると言えるでしょう。

企画原案・製作総指揮は上松範康氏！その狙いとは？

アニメ『クラシックスターズ』の企画原案・製作総指揮を務めるのは、音楽プロデューサーの上松範康氏です。

数々の音楽作品を世に送り出してきた彼の手によって、本作もまた音楽と物語が深く融合した独創的な世界観を実現しています。

ここでは、彼の過去作品やコンセプトから見える、『クラシックスターズ』への想いとその狙いに迫っていきます。

上松範康氏の過去作品と共通点

上松範康氏は、『戦姫絶唱シンフォギア』や『ヴィジュアルプリズン』など、音楽を中核に据えたアニメ作品を多く手掛けてきました。

いずれの作品にも、「音楽がキャラクターの心情や物語を動かす力」として描かれるという共通点があります。

また、彼は音楽クリエイター集団「Elements Garden」の代表でもあり、作詞・作曲・編曲を一手に担う実力派としても知られています。

「アニメにおける音楽の可能性を広げたい」――上松氏の作品は、常にこの信念を核にして展開されている。

音楽×青春の世界観構築へのこだわり

『クラシックスターズ』の最大の特徴は、偉大なクラシック音楽家の才能を若者たちに移植し、現代に蘇らせるという斬新な設定です。

これは、音楽の魂が時代を超えて人々の心を動かすという、上松氏の作品に通底するテーマとも言えます。

また、舞台となる私立グロリア学園では、青春ドラマの中で音楽の力が試される構造になっており、音楽とキャラクターの成長物語が密接に結びついています。

上松氏は過去のインタビューでも「音楽で心を震わせる瞬間こそが、アニメにしか描けない感動」だと語っており、

本作でもその理念が色濃く反映されています。

「音楽と感情は密接に繋がっている。だからこそ、音楽でキャラクターを語る作品を作りたかった」――上松範康

制作陣の詳細プロフィールと注目ポイント

『クラシックスターズ』を支える制作陣は、実績あるベテランクリエイターたちで構成されています。

その中でも特に注目されるのが、監督の大庭秀昭氏とシリーズ構成・脚本の永井真吾氏です。

彼らの過去の活動や演出スタイルを知ることで、本作の魅力をより深く理解することができます。

監督：大庭秀昭氏の演出スタイル

大庭秀昭氏は、1980年代から数多くのアニメ作品で演出・監督として活躍してきたベテランです。

『名探偵コナン』『たまごっち！』『D.Gray-man』『弱虫ペダル』など、幅広いジャンルで活躍しており、キャラクターの心情描写とテンポの良い構成に定評があります。

特に近年は、『オッドタクシー』『殺し愛』『私の推しは悪役令嬢。』など、大人も楽しめるドラマ性の高いアニメを手がけており、本作でもその演出力が存分に発揮されています。

「キャラクターの心が動く瞬間を丁寧に描く」――それが大庭秀昭氏の真骨頂です。

シリーズ構成・脚本：永井真吾氏の実績と評価

永井真吾氏は、シリーズ構成や脚本家として数多くのアニメ作品に参加しており、キャラクターの関係性を軸とした構成に強みがあります。

物語の核を丁寧に作り込むスタイルで、視聴者の感情を自然に物語へ引き込む手腕が高く評価されています。

『クラシックスターズ』では、青春と音楽という二つのテーマをどう絡めていくのかが注目されており、彼の構成力がその鍵を握ると言っても過言ではありません。

「キャラクターの想いを物語に織り込むのが私の仕事」――永井氏はこう語っています。

キャラクター原案・美術・音楽など各セクションの魅力

『クラシックスターズ』の魅力を語る上で欠かせないのが、各セクションに携わる制作スタッフの実力とこだわりです。

キャラクターのビジュアル設計から音楽、演出、映像表現に至るまで、細部にわたって高品質なクリエイティブが結集しています。

本節では、特に注目すべきキャラクター原案、音楽、映像演出のポイントを解説します。

キャラクター原案：吉田資子（UNISON）のビジュアル設計

吉田資子氏（UNISON）が手掛けるキャラクター原案は、音楽家の精神を宿す若者たちという独特の設定にマッチした洗練されたビジュアルが特徴です。

ベートーヴェン、モーツァルト、ショパン、リストといった歴史的音楽家たちが現代の若者として描かれるにあたり、伝統と現代的感性が融合したキャラデザインが物語のリアリティを高めています。

ファッション性の高いデザイン、視線の描き方、シルエットの個性など、キャラクターごとの魅力が際立つ構成です。

「クラシック音楽家の魂を今の若者に宿すというテーマを、ビジュアルから語るのが私の仕事」—— 吉田資子（UNISON）

音楽・映像・演出面から見る『クラスタ』の魅力

本作の音楽を手がけるのは、Elements Gardenの藤間仁・都丸椋太・竹田祐介ら実力派メンバー。

上松範康氏のプロデュースのもと、クラシック音楽の名曲に現代のエッセンスを加えたアレンジが、登場人物たちのドラマを盛り上げています。

加えて、映像制作はプラチナビジョンが担当し、VR空間と現実の融合をビジュアライズするなど、視覚的なインパクトも抜群です。

「音楽と映像の連動性は、視聴者の感情を動かす最大の要素だ」—— 上松範康（音楽プロデュース）

このように『クラシックスターズ』は、ビジュアル・音楽・映像すべてが高次元で融合した作品です。

それぞれのセクションが連携し合うことで、観る者の五感に響く総合芸術へと昇華しています。

クラシックスターズの原作・企画原案・制作陣まとめ

『クラシックスターズ』は、原作付きではなく、完全オリジナル作品として誕生した話題のTVアニメです。

その裏には、企画原案・製作総指揮を務めた上松範康氏の想いや、UNISON×キングレコードによる新たな挑戦がありました。

ここでは、なぜオリジナル形式を選択したのか、そして視聴前にチェックしておきたい注目ポイントを総まとめします。

なぜ今“完全オリジナル”が選ばれたのか？

『クラシックスターズ』は、既存のコンテンツに依存しない、オリジナル企画として立ち上げられたプロジェクトです。

その理由の一つは、音楽と物語をゼロから創造し、より自由度の高い表現を実現するためです。

また、クラシック音楽という一見敷居の高い題材を、現代の若者たちの青春ストーリーとして再構築するという野心的な狙いもありました。

「偉大な音楽家たちの精神を、新しい形で現代に伝えたい。それが『クラスタ』という作品の出発点です」── 制作陣コメントより

視聴前に知っておきたい注目ポイント

まず注目すべきは、偉人の名を冠したキャラクターたちです。

彼らが持つ「ギフト」は、ベートーヴェンやモーツァルトなどのクラシック音楽家の才能を象徴しており、音楽を通じて自らの運命に挑む姿が描かれます。

さらに、VR空間を用いた音楽表現や、Elements Gardenによるドラマティックなサウンドも見逃せません。

「音楽が映像と融合し、感情を描く――これこそが本作最大の魅力だ」── 上松範康（プロデューサー）

『クラシックスターズ』は、オリジナルだからこそ可能な挑戦的な作品です。

物語・音楽・映像の三位一体の演出を楽しむためにも、本記事で得た情報を事前にインプットしておくことで、より一層深い視聴体験ができるでしょう。